Маппинг, виджеинг и другие неизвестные вам слова

Интервью с виджеем Максимом Мезенцевым

Маппинг, виджеинг и другие неизвестные вам слова


Дизайнерское сообщество знает Максима Мезенцева как дизайнера сайтов и мобильных приложений, идеолога мастерской дизайна на летней школе репортера в Москве и руководителя лаборатории дизайна «Pixel». Отсюда вышли многие крутые ижевские дизайнеры, иллюстраторы, менеджеры.
Немногие знают Макса с другой стороны — как фотографа, в прошлом штатного виджея БВИ, экспериментатора. Об этом и пойдёт речь ниже.
Немного биографии. Где ты учился, с чего всё началось?
Учился в механе на самой популярной специальности среди наших веб-дизайнеров — «Технология художественной обработки материалов». Моя специализация ‒ деревообработка.
Как тебя занесло туда?
Так сложились обстоятельства. У этого факультета всё непрозрачно. Большинство поступающих думают, что они поступают на дизайнера, а в итоге выпускаются инженерами и технологами.
Почему сейчас я говорю не с «деревообработчиком»?
Параллельно с учёбой я работал на «Новом регионе» (телекомпания, — прим. ред.). Со 2 курса не видел себя инженером. Занимался видеомонтажом, графикой, 3D-графикой. С 3-4 курса работал в веб-студии дизайнером. Для учёбы было мало времени, и инженером я так и не стал.
Пролистал весь твой жж от начала до конца.
Он небольшой, наверняка ты потратил на него от силы 5 минут. Платформа умирает, уже неинтересно выкладывать туда.
Но там много экспериментов, которые ты делал со своими друзьями и будущими сотрудниками «Пикселя». По этим проектам видно, как ты рос. Как начались эти эксперименты, какие из них любимые?
Самый интересный проект ‒ работа с видео. Сейчас этим никого не удивишь — у всех камеры, телефоны. Все давно классно снимают. На тот момент меня захватило то, что можно было делать с видео. Но снимать его не было возможности. Одни из первых экспериментов были связаны с стоп-моушеном stop-motion» ‒ техника анимирования последовательного ряда изображений, — прим. ред.). Делали из набора фотографий анимационные ролики, клипы, рекламу какую-то. Достаточно трудоёмкий процесс: снять кучу фотографий, создать ролик, смонтировать его, озвучить.
Потом начал пробовать что-то делать с виджеем Мишей Кузнецовым. Он создавал визуализации для выступлений «Птицы Тылобурдо» на «Творческой даче» и ещё для чего-то подобного. Мы начали вместе использовать эти фотоэксперименты, снимать короткие видео, делали сопровождение перфомансов, мероприятий.
Мне особенно запомнилось видео «скотч-тетрис». А вот после него всё стало выглядеть более профессионально. Видео про планеты, например.
Незадолго до «скотч-тетриса», у нас появилась техника для съёмки. Мы стали уходить от стоп-моушена и снимать больше видео. Планеты мы делали с Никитой Щукиным. Параллельно снимали видео с Катей (женой Максима, — прим. ред.) про разные природные состояния: замерзание, затухание, высыхание. Ну ты видел.
Sun
Pluton
Мercury
Jupiter
Да. Помню, что замерзание сильно котировалось на Vimeo.
Несколько клипов попали в категорию «Staff Pick» (выбор редакции, — прим. ред.). Это как «Оскар» среди такого рода проектов. Большой вклад внесла Катя.
Frozen
How To Be
Сейчас стало меньше экспериментов, и все они ушли в виджеинг и в «KAMI».
Это связано с переездами среди друзей, коллег. Никита Щукин переехал, а это человек, которому всегда интересно, он брался за всё подряд. У Кати сейчас другие интересы. Команда распалась. И в какой-то момент нашлись другие люди, с которыми можно что-то делать. Если раньше снимали видео ради процесса, то сейчас думаем о том, как нашим материалом можно сопровождать различные события.
В этот момент появился проект «Ками». Проект инициирован не мной, а моим другом диджеем. Он хотел соединить вместе диджеинг и виджеинг. Создали «Ками», а через некоторое время он переехал в Москву. Визуальная часть существует, но нет площадки, на которой можно её реализовывать. И клубов нет.
Как началось сотрудничество с БВИ?
Пришёл туда в день открытия. Меня пригласили как оператора. Снимал ролики, выкладывал каждую неделю. Потом просто курировал работу оператора и собирал видео. В БВИ работал Миша Кузнецов. Вместе с ним начали придумывать программы. Я понемногу начал виджеить и в итоге делал видеооформление до самого закрытия клуба.
Теперь о «Ками». Как БВИ и «Ками» связаны?
В БВИ мы проверяли много гипотез по визуализации с помощью ресурсов клуба и декораторов. Пробовали маппинг (видеомаппинг ‒ проецирование изображений или видео на физический объект окружающей среды с учётом его геометрии и местоположения в пространстве, — прим. ред.), 3D-маппинг на объектах (на объёмную голову). С тобой сделали визуализацию на концерт Анны Краб.
БВИ был нашей площадкой. На ней давали возможность делать всё, что угодно. «Ками» создан для того, чтобы виджеинг не был безликим. Музыканты всегда на слуху, а видеомейкеры остаются за кадром. Но на тот момент, когда «Kами» стал иметь значение, клуб перестал существовать. Одно начало умирать, а другое только стало появляться.
Есть планы по развитию «Ками»?
Сейчас мы выступаем на единичных вечеринках. Хотим делать более интерактивные вещи, инсталляции, не привязанные к формату вечеринок, чтобы это было автономным действием. Такой формат подходит музеям или презентациям.
У нас есть наработки: пробовали использовать датчики отслеживания движений, управлять видео с помощью мобильных устройств, задействовать голос и жесты. Интересно использовать не только проектор, но и умные лампочки или световые приборы. Мы решили развиваться в этом направлении после осознания того, что клубная культура продержится недолго.
Мы говорили про проекты, направленные на взрослую аудиторию. Но у тебя также есть пара проектов для детей: книжка-синематик «Живая азбука» и «Лабукап». Минутка рекламы. Для покупки книжки, пишите Максу.
«Живая азбука» — проект Кати. Она его рисовала, анимировала, а я был технологом, пассивную роль играл, но активно поддерживал.
А «Лабукап» тоже совместный проект, но уже с Викой Подлеских. Эта тема была мне близка ещё до того, как я стал отцом. Скорее всего, «Лабукап» не будет развиваться дальше, потому что требует слишком много ресурсов. Когда у меня родилась дочка, я понял, что нужно было всё делать по-другому. Периодически, когда наблюдаю за ребёнком, хочется повторно собрать команду и сделать что-то более интересное.
Есть проекты, которые хочется воплотить в Ижевске?
Инсталляции, взаимодействующие с человеком. В галерее, например. В планах была идея — сделать фестиваль визуального искусства, где бы можно было попробовать реализовать всякие штуки.
А участники найдутся?
В этом и есть главная проблема. Я не нашёл необходимое количество участников для него. Этих людей мало, и они не на виду.
comments powered by HyperComments
Материалы по теме
Есть ли жизнь за барной стойкой?
На прошлых выходных поговорили о коктейлях и образе жизни с Александром Ивановым, представителем независимой ассоциации барменов «Mr. Bartender» и работником бара «Сегодня можно»
0:28
Интервью с одним из самых немногословных и загадочных ижевских музыкантов
Есть ли жизнь за барной стойкой?
На прошлых выходных поговорили о коктейлях и образе жизни с Александром Ивановым, представителем независимой ассоциации барменов «Mr. Bartender» и работником бара «Сегодня можно»
0:28
Интервью с одним из самых немногословных и загадочных ижевских музыкантов